Gian Lorenzo Bernini , (ur. 7 grudnia 1598, Neapol, Królestwo Neapolu [Włochy] – zm. 28 listopada 1680, Rzym, Państwo Kościelne), włoski artysta, być może najwybitniejszy rzeźbiarz XVII wieku, a także wybitny architekt. Bernini stworzył Barokowy styl rzeźbiarski i rozwinął go do tego stopnia, że inni artyści mają jedynie niewielkie znaczenie w dyskusji o tym stylu.
Gian Lorenzo Bernini był włoskim artystą, prawdopodobnie największym rzeźbiarzem XVII wieku, znanym z rozwinięcia barokowego stylu rzeźby. Bernini znany jest również ze swoich wybitnych dzieł architektonicznych.
Włoski artysta Gian Lorenzo Bernini urodził się 7 grudnia 1598 r. w Neapolu, w Królestwie Neapolu (Włochy).
Największym pojedynczym przykładem dojrzałej sztuki Gian Lorenzo Berniniego jest kaplica Cornaro w Santa Maria della Vittoria w Rzymie. Centralnym punktem kaplicy jest rzeźba Berniniego przedstawiająca Ekstaza św. Teresy (1645-52), obraz mistycznego doświadczenia wielkiej hiszpańskiej reformatorki karmelitańskiej Teresy z Avili.
Kariera Berniniego rozpoczęła się pod kierunkiem jego ojca, Pietro Berniniego, florenckiego rzeźbiarza o pewnym talencie, który ostatecznie przeniósł się do Rzym . Młode cudowne dziecko pracowało tak pilnie, że zasłużył sobie na pochwałę malarza Annibale Carracci i patronatem papieża Pawła V i wkrótce stał się całkowicie niezależnym rzeźbiarzem. Był pod silnym wpływem jego dokładnych badań antycznych marmurów greckich i rzymskich w Watykanie, a także miał intymny wiedza o wysokim renesans malarstwo z początku XVI wieku. Jego studium Michał Anioł ujawnia się w in Św. Sebastiana ( do. 1617), wyrzeźbiony dla kardynała Maffeo Barberiniego, późniejszego papieża Urbana VIII i największego patrona Berniniego.
Wczesne prace Berniniego przyciągnęły uwagę kardynała Scipione Borghese, członka panującej rodziny papieskiej. Pod jego patronatem Bernini wyrzeźbił swoje pierwsze ważne grupy rzeźbiarskie naturalnej wielkości. Seria pokazuje progresję Berniniego z niemal przypadkowego pojedynczego spojrzenia na Eneasz, Anchises i Ascaniusz uciekają z Troi (1619) do silnej frontalności w Pluton i Prozerpina (1621–22), a następnie do halucynacyjnej wizji Apollo i Daphne (1622–24), który miał być oglądany z jednego miejsca jak płaskorzeźba. W jego Dawid (1623–24), Bernini przedstawia postać rzucającą kamień na niewidzialnego przeciwnika. Kilka popiersi portretowych, które Bernini wykonał w tym okresie, w tym Roberta kardynała Bellarmina (1623–24), pokazuje nową świadomość związku między głową a ciałem i wykazuje zdolność do przedstawiania ulotnej mimiki z ostry realizm . Te marmurowe dzieła pokazują niezrównaną wirtuozerię w rzeźbieniu tego nieczuły materiał do uzyskania delikatnych efektów spotykanych zwykle tylko w rzeźbach z brązu. Zmysłowa świadomość Berniniego dotycząca powierzchniowych tekstur skóry i włosów oraz jego nowatorskie poczucie cieniowania zerwały z tradycją Michała Anioła i wyznaczyły początek nowego okresu w historii rzeźby zachodniej.
David, marmurowa rzeźba Gian Lorenzo Berniniego, 1623–24. W Galerii Borghese w Rzymie. Scala/Art Resource, Nowy Jork
Copyright © Wszelkie Prawa Zastrzeżone | asayamind.com